The Representation of Women in Klimt’s Oeuvres

Женские образы в произведениях Климта

Климт обожал женское внимание. Он был холостяк и жил с матерью и сестрой, что не мешало ему быть объектом обожания многочисленных женщин (с которыми он произвел на свет 14 детей), натуршиц и состоятельных дам, его заказчиц. Климт поклонялся женской красоте и воспроизводил ее на своих полотнах.

Многие из его работ изображают женщин, все его творчество посвящено разным сторонам женской сути: беременная женщина, мать, соблазнительница, лесбиянка, пожилая женщина, женская дружба, женщины - богини, русалки и т.д. Реалистичные женские образы Климта вызывают восхищение. Он не пренебрегал изображением волос на теле, и вновь разрушал запреты, один за другим.

Женщины Климта чувственны, сильны, иногда опасны. Темные стороны характера образов дополняют реализм его работ. Это современные женщины, живущие в настоящем, действительно реальные женщины из жизни самого Климта. Он вносил лица знакомых женщин в свои аллегорические картины.

Женские образы Климта бросали вызов мизогении, атмосфере женоненавистничества, которая господствовала в Вене в начале столетия.
В 1903 году австрийский писатель Отто Вейнингер опубликовал книгу "Пол и характер", которая сформировало мнение о женщине как он низшем существе. Теории Вейнингерa получили распространение даже в образованных кругах. Климт, напротив, не считал так. Он рассматривал женщин как чудо. Он отказался изображать женщин в ролях, уготованных им патриархальным обществом: рождение детей, посещение церкви и приготовление пищи. В произведениях Климта женщины полны силы и власти, от богини Афины в военных одеждах, символа Cецессиона до ветхозаветной Юдифи, держащей в руке отрубленную голову Олоферна.

Мужской образ почти отсутствует в картинах Климта, и встречается в них только как часть главной темы: единение мужского и женского.
Климт развивает эту тему в аллегорическом ключе в нескольких произведениях: в картинах "Любовь" (1895) и "Философия" (1900), в панно "Бетховенский фриз" (1902), в мозаичном панно во дворце Стокле (1911), и, разумеется, в знаменитом шедевре "Поцелуй" (1908-1909).